3e - Souvenirs...

Sujet : De ces "années collège" qui viennent de s'écouler, il te reste sans doute des souvenirs de rencontres, de découvertes, de sorties et voyages,...

Dévoile-nous en quelques uns !

Consigne :

Représente sur 4 supports différents :

1. une discipline / matière,

2. un objet ou un accessoire,

3. une tenue ou un habit,

4. une sortie (ou un voyage) scolaire,

dont tu souhaites te souvenir après tes « années collège ».

Contraintes :

• Utilise au moins trois techniques différentes et, varie les matériaux.
• Fais en sorte que les quatre « souvenirs » que tu représentes soient identifiables, reconnaissables. Amène le spectateur à comprendre ton projet.
• Représente chaque souvenir sur un format A6
  (= format carte postale, env.10 x 15 cm.)
• Explique brièvement chaque « souvenir » au dos du sujet reçu.
• Compose et assemble le tout de manière personnelle.
  Tu peux coller, agrafer, coudre...
  Fais appel à ton imagination.

Durée : 3 séances.

Remarque :
« au moins trois techniques différentes » = dessiner, peindre, coller, coudre, par exemples.

5e - BD - Roy LICHTENSTEIN

Références : 

Roy LICHTENSTEIN (1923-1997)
Photographie de Roy Lichtenstein prise par Robert MAPPLETHORPE en 1985.

Qui est-il ?

Né le 27 octobre 1923 à New York.
Mort le 29 septembre 1997 à New York.
Nationalité : Américaine.
Artiste peintre du mouvement POP’ART américain.

Vidéo (de 2007) "1 MINUTE AU MUSEE" sur Roy LICHTENSTEIN,
Coup de Chapeau II, sculpture de 1996.

"Coup de chapeau II de l'artiste américain Roy Lichtenstein est une sculpture qui se trouve dans les jardins des Tuileries à Paris. Il s'agit d'une œuvre Pop Art. Ce mouvement artistique né aux Etats Unis dans les années 50, porte son intérêt sur la culture populaire comme les images de publicité, les médias de masse ou les produits de grandes consommations. Lichtenstein est le spécialiste du détournement d'image, en particulier des bandes dessinées."

Roy LICHTENSTEIN a tout d’abord découvert son intérêt pour les musées avec sa mère, puis il a appris le dessin et s’est intéressé au design et à l’art, lors d’activités extrascolaires. Il a ensuite choisi de suivre des études d’art pour devenir professeur et artiste peintre. Roy LICHTENSTEIN puise son inspiration dans la publicité et l’imagerie populaire de son époque, surtout dans les « Comics » américains (bandes dessinées) : les personnages sont stylisés, les contours (noirs) accentués et les couleurs (principalement primaires) saturées. Sa technique consiste à reprendre une image, à l’agrandir, et à la peindre (à l’huile) en imitant la trame d’imprimerie (les dots).

Roy LICHTENSTEIN, Reflections on Girl, 1990. 

Le Pop Art est un mouvement artistique qui fait référence à la culture populaire de son temps (objets ordinaires, produits de consommation, images publicitaires, symboles de l’enfance comme la bande dessinée) pour produire des œuvres d’art. Les artistes de ce mouvement s’attachent à démontrer que les médias ont transformé notre vision du monde.

La naissance du Pop Art | Centre Pompidou

Autres oeuvres de Roy LICHTENSTEIN abordées en classe :

Roy LICHTENSTEIN, Knock Knock, 1961.

Roy LICHTENSTEIN, Blam, 1962.

Roy LICHTENSTEIN, R-R-R-R-RING!!, 1962.

Roy LICHTENSTEIN, The Ring (Engagement), 1962.

Roy LICHTENSTEIN, Crying girl, 1963.


Roy LICHTENSTEIN, Varoom, 1963.

Roy LICHTENSTEIN, Foot and Hand, 1964.


Roy LICHTENSTEIN, OHHH… ALRIGHT, 1964.

Roy LICHTENSTEIN, Sweet Dreams Baby!, 1966.

Autres vidéos sur Roy LICHTENSTEIN et son Œuvre :

Roy Lichtenstein – Diagram of an Artist | Tate

Roy Lichtenstein - 10 infos insolites - Culture Prime | France tv arts

Sources :
Coup de chapeau II, Roy Lichtenstein par Lumni
La naissance du Pop Art | Centre Pompidou
Roy Lichtenstein – Diagram of an Artist | Tate

Roy Lichtenstein - 10 infos insolites - Culture Prime | France tv arts

5e - Bande dessinée

Sujet : Voilà, ton héros s’est révélé...
Raconte-nous une de ses aventures !

Consigne :

« Réalise une planche de B.D. qui raconte une aventure de ton héros.

Contraintes :

« Ta production contiendra au moins 
1 PLANCHE,
3 BANDES,
7 VIGNETTES,
2 CARTOUCHES
et autant d’onomatopées,
de signes et de bulles qu’il te faudra.

« Utilise au moins 4 plans de cadrage différents.

« Découpe et intègre dans ta B.D. une ou deux images de l’artiste Roy LICHTENSTEIN (cf. sujet).

« Donne un titre à ta bande dessinée.

« Personnalise la mise en page, soigne la présentation !

Format : A4.

Remarque : 

Il est indispensable de réfléchir à :

- un scénario, une histoire, avec un début et une fin !

- un personnage principal : ton héros !

- un ou plusieurs lieux où se déroule ton histoire.

- des bulles (pour faire parler les personnages entre eux ou montrer ce qu'ils pensent).

- des plans plus ou moins rapprochés selon l'action.

- des vignettes (appelées aussi cases ou phylactères) :
images d'une bande dessinée délimitées par un cadre.

4e - Changement de contexte

Sujet : Ton stylo, ton crayon à papier, ta paire de ciseaux, ton taille-crayon,... Tous ces objets passent leur temps dans ta troussse.

Bouleversons leur quotidien !

Consigne :

Choisis un objet dans ta trousse, représente-le en lui inventant un contexte inhabituel.

Contraintes :

1. Représente le plus fidèlement possible, au crayon à papier, l’objet choisi.

Dessine tout ce que tu observes sur cet objet posé devant toi :

- les ombres (propres et portées),
- les éclats lumineux,
- les nuances de gris (des crayons à papier, jusqu’au 6B, sont disponibles en classe),

- les motifs et écritures, s’il y en a.

2. Imagine et représente un contexte totalement inattendu, surréaliste autour de l’objet.

Tu es techniquement libre, surprends le spectateur !

Remarque : La représentation de la gomme, de la règle graduée et du rapporteur n'est pas autorisée pour ce sujet.

Support : feuille de papier Canson, format A4.

Techniques :
1. dessin d’observation (crayon(s) à papier, estompeur, gomme).
2. techniques possibles : graphisme, collage, peinture, aquarelle.
Durée : 3 séances (1 séance « dessin d’observation » + 2 séances « contexte »).

Référence : René MAGRITTE (1898-1967)

« Être surréaliste,
c'est bannir de l'esprit le déjà vu
et rechercher le pas encore vu. » 

(citation de René MAGRITTE)

René MAGRITTE est considéré comme l’artiste belge le plus important du 20^e siècle, tour à tour peintre surréaliste, graveur, sculpteur, photographe et cinéaste. Il a fait partie d’une génération de jeunes gens qui se sont révoltés après les morts de la Première Guerre Mondiale et qui se sont regroupés autour d’un écrivain (André Breton) pour fonder le mouvement surréaliste.

Les surréalistes sont connus pour avoir peint l’étrange, le bizarre 

avec des objets réels, 

placés dans un monde ..…..…..…...……...….….….….….. et irrationnel.

René MAGRITTE a créé des œuvres qui transforment le réel et déroutent le spectateur. Sa peinture n’est jamais un miroir de la réalité qui nous entoure, elle est le miroir de la réalité que lui-même s’est intérieurement imaginé.

René MAGRITTE, La corde sensible, 1960.

3e - Une habitation très nature !

Sujet : Observe la nature...
et imagine une nouvelle forme architecturale !  

Consignes : 

• Compléter le tableau (sur le sujet) et la fiche-projet (au dos du sujet).
• Imaginer « une habitation très nature » pour l’Homme inspirée de l’habitat naturel d’un ou plusieurs animaux et construire la maquette de cette « habitation très nature ».

Contraintes :

• S’inspirer des structures et des formes des habitats naturels observés pour fabriquer ta maquette.
• Faire au moins 4 ouvertures (dont une porte).
  Réfléchis bien aux formes et aux emplacements de ces ouvertures ! 
• Ta maquette sera construite à l'échelle d'un personnage de 4 centimètres de haut. 

Remarque : Réaliser uniquement l'extérieur de ton « habitation très nature ». 

Techniques et matériaux libres.    
Durée : 4 séances.

_____________________________________________________

Observons la NATURE...
Comment les animaux l’ont-elle construite ?
Représente les lignes et formes qui composent les habitats naturels suivants :

Nid d'oiseau :

Nids d'hirondelles :

Ruche sauvage :

Structure en nid d'abeille :

Toile d'araignée :

Nid de chenilles processionnaires :
_____________________________________________________

Références : Une ARCHITECTURE  très NATURE...

 

Herzog & de Meuron, "Le Nid d'oiseau", Pékin, 2008 :

Studio de design Gianluca Santosuosso, "The Hive",

projet « Ruche - écosystème inclusif et polyvalent », 

une proposition de vie partagée pour 2030 :

Projet russe d'unités résidentielles (pour Tchernobyl) :

MAD Architects, "Urban Forest", Chongqing, Chine, 2009 :

Stéphanie Buttier (photographie de Sébastien Nagou), 
"Les nids des fées", avril-août 2012 :

2025-26 #3 : "Haro" au L.A.C.

 
Pour contacter l'artiste et/ou découvrir son travail, cliquez ci-dessous : 

Son site internet

Sa page Instagram

6e - Photo - ETAPE 3 : "Photo invasion"

LE HUFFINGTON POST

PHOTOS : Les illustrations délirantes de Lucas Levitan envahissent Instagram

22/12/2014 12:03 CET | Actualisé 05/10/2016 02:24 CEST        

Valentin Etancelin

ART - Instagram regorge de trésors.
Le travail de Lucas Levitan, un jeune illustrateur brésilien installé à Londres, en Angleterre, en est le parfait exemple. Il s'amuse à rajouter des petits personnages complètement délirants sur les photos de parfaits inconnus. Le résultat, riche en humour, est particulièrement réussi.

Illustrateur, photographe, réalisateur, comme en témoigne le profil du jeune homme sur son site internet, Lucas Levitan est un artiste qui touche à tout. Et il fait bien. Avec près de 20.000 abonnés [en 2016] sur Instagram, sa série d'illustrations "Photo Invasion" est un succès.

----------------------------------------------------------------------------------------

Lucas LEVITAN 
 : lucaslevitan (187k abonnés en février 2024)

Un autre artiste (inconnu) qui intervient aussi sur des photographies :